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KOTO的由来及发展简述

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【摘要】:
KOTO即十三弦筝(即中国传入日本时筝的原貌)的正式名称。  日本京都东大寺正仓院珍藏着日本奈良时代(公元710—794,相当于中国初唐时期)传入的四面唐制筝的残片。而KOTO在日本生根发芽的因由,史书中亦有详细记录:唐代文宗大和八年时,日本又派遣唐使来中国。这次的遣唐使中有个准判官叫藤原贞敏。他在日本时就是个琵琶能手。此次他到了中国京都长安(今西安),拜琵琶博士刘二郎为师,刘二郎对这位远道而来的
  KOTO即十三弦筝(即中国传入日本时筝的原貌)的正式名称。
  日本京都东大寺正仓院珍藏着日本奈良时代(公元710—794,相当于中国初唐时期)传入的四面唐制筝的残片。而KOTO在日本生根发芽的因由,史书中亦有详细记录:唐代文宗大和八年时,日本又派遣唐使来中国。这次的遣唐使中有个准判官叫藤原贞敏。他在日本时就是个琵琶能手。此次他到了中国京都长安(今西安),拜琵琶博士刘二郎为师,刘二郎对这位远道而来的日本青年十分喜爱,不仅传授他中国的琵琶技艺,还把自己的女儿——一个弹筝名手许配给他。藤原贞敏在中国待了六年后,带着他的中国妻子返回日本。从此,中国的古筝远渡重洋来到日本,在日本生根开花,成为日本主要的民族乐器之一。
  在国内,大家时常把这种根本就是中国筝的乐器称为日本筝,而在接受过系统教育的有地位的KOTO演奏家的认识里,KOTO和筝根本就是一回事。我曾就这个问题专门请教过安藤珠希老师(日本国立东京艺术大学音乐博士、著名筝曲演奏家),她说:KOTO和“古筝”本是一种乐器。客观的来说,如今的筝的造型、弦制以及演奏方法,已经大大有别于最初,普及的21弦S型筝基本上算是现代筝了。
  顾名思义,KOTO是古筝常用指法“勾托”的音译。奈良时代和中国的雅乐一起传到日本。在寺院和皇宫里流行起来。到平安时代,这种 “管弦游戏”开始蓬勃发展,会弹KOTO和琵琶已经是理所当然的事了。但那时KOTO是弦乐的总称,13弦的筝被称为筝KOTO,7弦的琴被称为琴KOTO,琵琶称为琵琶KOTO,由于13弦筝日渐受人欢迎,地位也越来越重要,逐渐成单称为KOTO。
  日本战国时代,贤顺和尚把KOTO从雅乐中独立出来,给原本主要在乐队里刻画旋律的KOTO加上歌,形成了一种新的独立的音乐形式。贤顺的徒孙辈八桥检校,在平调子中加入半音,改造形成了现存KOTO的基础。
  八桥检校的重要作品分为两大类:组歌和段物。著名的KOTO传统曲目六段就是由八桥创作而成。在京都有一种点心叫做八桥,做成筝的形状,淡茶色,以此纪念八桥检校的卓越贡献。
  八桥检校徒孙生田检校,是生田流的始祖。生田对现今筝界的影响毁誉参半。时年三味线传入日本,有KOTO和三味线合奏的作品产生,而生田把两个乐器紧密的结合在一起,所以从那时候起弹筝的人亦会弹三味线。自此现代日本KOTO演奏家同时具备三项技能,即:KOTO、三味线和歌唱。生田把指甲定为方爪。由于生田流在当今日本社会上的影响力和研习者众多,呈现出压倒性的优势,所以近年来我们见到的KOTO演奏多用方爪。
  生田检校的徒孙山田检校,是山田流的创始人。他给东京很多曲子加了伴奏,并改筝爪为椭圆形,还改造了KOTO的形状,经他改造的KOTO与我们现在使用的已经基本无异。
  经历了江户时代的闭关锁国,日本发展缓慢。那时常见的音乐形式是歌加三味线。后来有人加了KOTO进去,这以后的曲目都会写明作曲是谁,KOTO的作曲又是谁。彼时武士的夫人、孩子、贵族已经开始习筝,教筝的老师多是检校,因为检校(盲人中最高的官职)看不见的缘故,所以并不需要乐谱,用耳朵分辨音高,这也许是KOTO教育中独特的传授方式的根源。
  1868年,日本结束锁国,对外开放,引进外国文化。最大的变化是尺八流行起来,几乎每个人都会吹(过去只有一些和尚会吹)。合奏的音乐形式也有原先的三味线、胡弓、KOTO变为了三味线、KOTO、尺八。江户时代流行的音乐形式变得萧条,大部分国民转为学习西洋乐器。美术方面,由于得到国外的认可所以保留了一方面。在传统音乐江河日下,濒临灭绝的时候,宫城道雄出现了。
  宫城道雄,被誉为筝曲复兴之父。他吸收西方要素创作了一些曲子,使KOTO在日本得以保存。最著名的曲目《春之海》,日本过年的时候,大街小巷都会播放或者演奏。宫城道雄也对乐器做了一定的改良,把胡弓改得很大,琴改的很小,但短琴的声音不好听,所以逐渐被淘汰(这个同中国的小筝类似,共鸣不够,音色干涩)。宫城还制作了七声音阶的十七弦KOTO, 另有一个八十弦,如同钢琴一样的KOTO类弦乐器。可惜的是真品已经在战争中销毁,现在只有一些复制品存在。
  此次研习教师安藤珠希的父亲,日本KOTO国手安藤政辉,习筝的第一个老师便是宫城道雄。
  如今的KOTO有两种演奏方式。座奏和立奏。
  座奏,是传统的KOTO演奏方法。即在日式房间里跪坐在榻榻米上演奏。而在演奏大厅里演奏则被称为立奏。由于环境的原因,立奏的时候弦更紧,否则坐在远处的观众就无法听到演奏了。
  由于丝弦的张力是有限度的,过度紧张会断裂,因此出现了代用品化学纤维制弦,但音色差的太多,只能做练习使用,演出或者录音的时候,照例会采用丝弦。
  如今,KOTO是日本民族乐器(即和乐)中地位最重要的一种。在国际上的地位和声望也比较高。当年胡琴和扬琴在华夏大地生根发芽,成长为最重要的民族乐器之一。而奏出“真秦之声”的筝也远渡重洋,将炎黄子孙的智慧风雅远播至世界,足以证明人类的文明正在碰撞中进步发展。这个时候KOTO回到筝的发源地,所具有的意义和内涵,远非一两句话可概括。